CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING 2024. ASÍ FUE LA PONENCIA DE JAICANO

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING 2024. ASÍ FUE LA PONENCIA DE JAICANO

El viernes, 24 de mayo, arrancó la edición del 2024 del Congreso de Fotografía Nocturna y Lightpainting de Canals. El plato fuerte de la primera jornada era la ponencia inaugural de Jose Angel Izquierdo (@Jaicano), pero también tuvimos otras actividades como la ya tradicional demostración de lighpainting a los alumnos del IES Francesc Gil con Frodo, Inés Cebrian y Kim y la inauguración de la exposición de los ponentes en la avenida Vicente Ferri.

Ya en el Centro Cultral Calixte III, el presidente de la asociación, Jose Emilio Sancho, y la regidora de cultura del Ayuntamiento de Canals, Loli Sanchis, fueron los encargados de dar la bienvenida al Congreso. Un año más, Toni Soriano hizo de maestro de ceremonias para presentar a los participantes y Carles Doménech nos mostró sus últimos inventos en material para lightpainting con demostraciones en directo.

Después fue el turno para Jaicano. El fotógrafo murciano establecido en Madrid abrió las ponencias hablándonos de sus fotografías nocturnas, de su afición por inmortalizar el skyline de Madrid con sus torres y la luna como protagonistas y de capturar tormentas. Además, nos introdujo en el fascinante mundo de la espeleología y la fotografía subterránea.

FESTiFOTO 2024. TALLER DE FOTOGRAFIA GASTRONÒMICA DE FRANCO GOYENECHEA

FESTiFOTO 2024. TALLER DE FOTOGRAFIA GASTRONÒMICA DE FRANCO GOYENECHEA

El sábado, 18 de mayo, Franco Goyenechea nos impartió el taller de fotografía gastronómica. Casi unos veinte socios de AFCA y aficionados a la fotografía pudieron iniciarse en el mundo de la imagen de producto gastronómico, cada vez más demandada en el sector márketing.

Entre Ca Don José (teoría) y el Bar-Restaurante Brasilia (práctica) y de la mano de Franco y de su hermana y food stylist Lorena Goyenechea, observamos el paso a paso detrás de una imagen de producto, la preparación y maquillaje del «bodegón», el fondo, la iluminación, los aspectos técnicos, la edición posterior o las nuevas oportunidades que nos ofrece la IA.

Gracias a todos y todas los y las participantes y a Franco y Lorena por su visita a Canals!

FESTiFOTO 2024- INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN DE FRANCO GOYENECHEA

FESTiFOTO 2024- INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN DE FRANCO GOYENECHEA

El pasado viernes, día 17, abrimos la edición 2024 de nuestro FESTiFOTO con la inauguración en Ca Don José de la muestra de fotografía gastronómica de Franco Goyenechea, la cual se podrá visitar en la Sala de Exposiciones de la Casa de Cultura de Canals hasta el 31 de mayo.

Antes del acto, Franco nos hizo una pequeña charla introductoria en la cual nos presentó a su hermana y food stylist Lorena Goyenechea, quien nos acompañaría el día siguiente en el taller de fotografía gastronómica.

Ya en la Sala de Exposiciones, la regidora de Cultura del Ayuntamiento de Canals, Loli Sanchis, hizo una breve presentación y el alcalde, Nacho Mira, obsequió al fotógrafo con el libro «El Fuego y la Rueda del Tiempo», que habla de la Foguera de Canals, en recuerdo de su visita a nuestro pueblo. Por su parte, el presidente de AFCA, Jose Emilio Sancho, le hizo entrega de un chaleco de fotógrafo con el logotipo de la asociación en conmemoración de su participación en el FESTiFOTO.

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE KIM VON COELS

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE KIM VON COELS

Las ponencias de nuestro Congreso de Fotografía Nocturna y Lighpainting concluirán el sábado 25 de mayo a las 18.30 horas con Kim von Coels, quien nos ofrecerá la perspectiva internacional de este año por lo que respecta a la técnica del lighpainting.

Kim Von Coels es una artista y fotógrafa alemana que reside en Glastonbury, Reino Unido. Se graduó en Diseño Gráfico y Fotografía en Central St. Martins en 2004 y ha pasado los últimos 20 años explorando varias vías de creación. La fotografía siempre ha sido un aspecto clave de la expresión artística de Kim y el Light Painting se le presentó como medio perfecto para conseguir la máxima creatividad.

En su trabajo como lightpainter podemos encontrar dos Kims diferentes: la primera, la de dentro del estudio, que produce imágenes delicadas, suaves, femeninas; y la segunda, la de exteriores y localización, dominada por la emoción y la aventura. Eso sí, ambas comparten la presencia constante de las formas humanas.

Colores brillantes, patrones, láseres, plantillas, ubicaciones interesantes, modelos joviales y mucha diversión es la fórmula favorita de Kim para una noche de light painting. «Si no te diviertes, no lo estás haciendo bien» es su lema, su modus operandi.

Su fotografía creativa se ha diversificado hacia otros formatos no convencionales, incluidas exposiciones múltiples en películas con filtros de prisma, utilizando proyectores como fuente de luz principal o sumergiendo a sus sujetos en agua con luces, plantas y otros «ingredientes» que crean efectos de otro mundo. Su estilo es impredecible, una apuesta por la innovación constante y las colaboraciones, frecuentemente con Phill Fisher (localización) o Dominic Bell (estudio).

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE VIKTHOR CLARKE

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE VIKTHOR CLARKE

Después de la parada para comer todos juntos, Vikthor Clarke retomará las ponencias del Congreso de Fotografía Nocturna y Lighpainting a las 16.30 horas en el Centro Cultral Calixte III.

Nacido en Mallorca y dibujante de cómic frustrado, en el año 1977 se inició en la fotografía de la mano de su madre, escritora y amiga personal de Gloria Fuertes. En 1979 e influenciado por el visionado de un documental sobre la India realizado por un familiar en película de 8mm y en el que los títulos se animaron mediante la técnica de stop motion, empezó a crear animaciones con monigotes de plastilina y fue premiado en diversos concursos fotográficos.

En los años ochenta se introdujo en las artes escénicas gracias al teatro y como productor musical con una formación que hacía “música de lata” influenciado por Depeche Mode y formaciones similares (además de escribir, componer y producir, se inició en el diseño escénico de representaciones y conciertos).

Participó en el concierto de 40PP. World Dance Music” de 1995 ante más de 40.000 personas en el Hipódromo de Son Pardo. En esa década, tras una sesión fotográfica en París donde le robaron todo el equipo fotográfico, abandonó la fotografía. Pero en 2004, tras ser obsequiado con una cámara digital, redescubrió este arte y, en un curso de iniciación en 2008, la disciplina de la larga exposición, light painting.

En 2014, asistió un día por curiosidad al I Congreso Internacional Light Art ciudad de Oviedo tras el que contactó con grandes artistas y maestros que eran ya amigos tras la segunda edición. A partir del Congreso organizado por AFCA, FESTIFOTO 2019, Vikthor tomó verdadera consciencia de las posibilidades del light painting, lo que le llevó a combinar los diversos conocimientos adquiridos (escénicos, artísticos y fotográficos), para explorar las posibilidades de las levitaciones como recurso en la fotografía Light Painting.

 

 

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE ILUMINA_2

CONGRESO DE FOTOGRAFÍA NOCTURNA Y LIGHTPAINTING. PONENCIA DE ILUMINA_2

Ilumina_2 iniciará las ponencias sobre lightpainting de nuestro Congreso el sábado 25 de mayo a las 12.00 horas en el Centro Cultural Calixte III.

Toni y Ana son una pareja que comparte su vida y su pasión por la fotografía, y juntos forman el grupo Ilumina2. Empezaron fotografiando paisajes y un amigo les descubrió la fotografía nocturna enseñándoles a fotografiar la vía láctea. Así quedaron prendados de la noche.

En 2015 se unen al grupo “Mussols Night “, que empezaban a interesarse por el light painting y aquí empezó su aventura. Hicieron dos exposiciones conjuntas y en 2017 empezaron a trabajar por separado ya como Ilumina_2.

Desde entonces han divulgado su conocimiento con charlas, como por ejemplo en el encuentro solidario de Albarracín, en 2022, a favor de Aspanoa y ANUDI (organizada por el grupo Night Photography Belchite, al cual pertenecen) y talleres, como los que impartieron en el Teriel Punto Photo (Festival de Fotografía de Teruel). Son socios del Grupo Arse Sagunto, AFA Alaquas y Afonocte.

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